• Название:

    Прокофьев. RTF


  • Размер: 0.03 Мб
  • Формат: RTF
  • Сообщить о нарушении / Abuse

    Осталось ждать: 20 сек.

Установите безопасный браузер



Предпросмотр документа

ПРОКОФЬЕВ Сергей Сергеевич (1891—1953 г.г.)

Прокофьев - советский композитор, пианист, дирижёр. Народный артист РСФСР с 1947 года. С 1902 года занимался композицией у Р. М. Глиэра. С 1904 года учился в Петербургской консерватории у Н. А. Римского-Корсакова (инструментовка), А. К. Лядова (композиция), Я. Витола (музыкально-теоретические дисциплины), А. Н. Есиповой (фортепьяно), Н. Н. Черепнина (дирижирование) ; окончил её как композитор в 1909 году и пианист с 1914 года. В годы учёбы в консерватории начал концертную деятельность. В 1918 - 1933 г.г. жил за рубежом ; с успехом гастролировал в Европе и Америке. В 1927, 1929 и 1932 г.г. предпринял концертные поездки в СССР. Музыка Прокофьева - крупнейшего композитора 20 веке - воплощает гармоничное и радостное ощущение жизни, проникнута духом деятельной энергии. Она разнообразна по содержанию, соединяющему в себе эпос и лирику, драматизм и юмор, характеристичность и психологизм. Прочно связанное с традициями прошлого, творчество Прокофьева раздвинуло границы музыкального искусства в области языка, содержания, средств выразительности, представляя собой передовое и новаторское явление современной эпохи. Оперное и балетное творчество Прокофьева, охватывающее широкий круг нетрадиционных сюжетов, новые принципы и приёмы музыкальной драматургии, принадлежит к числу реформаторских завоеваний музыкального театра - сотрудничал с С. П. Дягилевым, В. Э. Мейерхольдом, А. Я. Таировым. Уже в операх 1910—1920-х гг. - Игрок, Любовь к трём апельсинам, Огненный ангел проявились особенности творческого метода Прокофьева — напряжённость и непрерывность музыкально-драматургического развития, лиризм в сочетании с острой характерностью, гибкость и точность вокальной декламации. От Игрока и Огненного ангела, развивавших традиции русской речитативной оперы А. С. Даргомыжский, М. П. Мусоргский, тянутся нити к опере Семен Котко - народно-бытовой драме о событиях Гражданской войны и военной интервенции 1918 - 1920 г.г. на Украине, в которой декламационность обогащается национальной народной песенностью. Опыт работы над национальной историко-героической тематикой в жанре киномузыки - кинофильм Александр Невский, Иван Грозный, в содружестве с режиссером С. М. Эйзенштейном оказал большое влияние на стиль композитора - проникновение в музыку приёмов кинодраматургии и подготовил патриотическую оперу-эпопею Война и мир. Характерные черты народной музыкальной драмы, включающей развёрнутые народные и батальные сцены с большой ролью хора, слиты в ней с традициями лирической оперы — психологизмом речитативных сцен, развитых арий и ансамблей. В ней, а также в последней опере - Повесть о настоящем человеке, где использованы подлинные народные мелодии, наиболее ярко воплотилась связь стиля Прокофьева с русским музыкальным фольклором, свойственная большинству его сочинений . Опера Обручение в монастыре

завершила поиски Прокофьева в области современной комичес-

кой оперы.

Сюжетное и жанровое многообразие отличает балеты Про-

кофьева 20-х - начала 30-х гг. - Сказка про шута..., Стальной

скок, Блудный сын, На Днепре. Балеты Прокофьева 2-й по-

ловины 30-х - начала 50-х г.г. - Ромео и Джульетта, Золушка,

Сказ о каменном цветке - принесли советскому балетному

театру мировую славу. Богатство шекспировских образов Ро-

мео и Джульетты, глубина трагического конфликта обусловили

широту симфонического развития в балете, новаторскую трак-

товку хореографии и музыки, выпуклость музыкальных характе-

ристик. Продолжая традиций балетов П. И. Чайковского, Про-

кофьев создал современные классические образцы жанра.

Не менее значительны достижения Прокофьева в других

жанровых сферах. Таковы, прежде всего, его 7 симфоний, свое-

образно синтезирующие и развивающие традиции эпического и

лирико-жанрового симфонизма. 1-я симфония оригинально

претворяет черты гайдновского симфонизма, 2-я симфония

(2-частная) сочетает в себе драматическую напряжённость и

жёсткость с красотой русского распева, подвергнутого изобрета-

тельному вариационному развитию. Тесно связаны с театраль-

ным творчеством лирико-драматическая 3-я , тематизм Огнен-

ного ангела и лирико-жанровая 4-я , Блудного сына, симфо-

нии.

Эпическая, насыщенная современным содержанием 5-я, по сло-

вам Прокофьева, симфония величия человеческого духа и ли-

рико-драматическая 6-я симфонии навеяны событиями Великой

Отечественной войны 1941 - 1945 г.г.. Ясностью и гармоничнос-

тью отличается музыкально-образный строй лирико-созерцатель-

ной, просветлённой 7-й симфонии. Самобытный стиль форте-

пьянных сочинений Прокофьева - 9 сонат и 5 концертов ; циклы

с его ударной трактовкой инструмента и преломлением раннек-

лассицистских фактурных приёмов сыграл значительную роль в

формировании нового пианизма в музыке 20 века. Музыка Про-

кофьева, завоевав огромную популярность во всём мире, оказала

значительное влияние на творчество многих советских и зару-

бежных композиторов.